彩墨江山——王琰作品全国巡展首站即将在徐州雁南艺术会馆举办

尊龙人生就是博旧版

2018-10-11

如果将王琰的山水画与他的人物画作一番比较,人们不难发现,这位具有当代意识的艺术家,已经明显地调整了艺术创作的切入点。 他不再用写实的手法去反映生活本身,而是用超现实的手法来处理来自生活中的素材,因此他画中的场景也好、人物也好,总是处于现实与梦幻之间,并显现出独特的虚拟性和想象力的丰富。 超现实主义是西方现代艺术中的一个主要流派,出现于20世纪30年代左右,并以佛洛伊德的学说为理论基础。

在艺术表现上,它反对模拟现实,强调对梦幻世界及潜意识的表达,以接近世界的本质真实。 其分为两个流派:一派以米罗、马宋等人为代表,较多采用暗示生物形态,具有象征意义的抽象符号;另一派以达利、马格里特为代表,较多采用脱离了自然组织结构的具象性符号。

可以说,王琰的艺术创造就建立在前者的基础上。 而从《荷塘倩影》《鱼的家乡》《箫音系列》等作品的艺术表现上,都明显看出,他十分强调对传统民族文化资源的利用。 比如,从传统绘画中,他采用的是一种综合性的手法,既写又工,既抽象又具象,既随意又刻意,还巧妙地借鉴了一些制造画面气氛的特殊方式;而从传统的民间艺术中,他则大胆地采用了一些夸张、变形造型与色彩、布局的处理手法。

其结果是,一方面增加了画面的层次感、丰富感和稚拙感;一方面有效地保持了水墨材质的特征和色彩的鲜活性。 正因为如此,王琰的作品早就超越了西方超现实主义模式,而具有强烈的本土色彩。

更重要的是,它既不同于传统水墨人物画,也不同于西方现当代艺术,而显示出传统意蕴、现代思绪的独特艺术面貌。

我以为,在一个越来越全球化的艺术格局中,王琰对中西艺术同时采取双向借鉴、双向解构的为我所用方式,是建构中国当代艺术的特殊道路。

从王琰所画的山水、人物、戏画中,我们可以清楚地感受到中国文化特有的韵味,但它又与传统中国绘画习见的韵味不同。 也许有人会把他视为传统艺术的叛逆者,不过,从本质的意义上看,更适于说他是传统艺术的建设者。 他试图创立中国画新范式的努力,是对传统艺术中优秀方面的继承,是以西润中的有选择的继承,是一种开拓性的继承。 他给同行的启示性在于:中国画语言的变革其实并不完全来自于它自身逻辑的推进,而更多的是来自于它外部的多种元素。

要把中国画作为一种民族艺术来进行全面深入的理解和研究,有成就的画家是善于思考的。

既在绘画继承中思索,更要在借鉴中思索。 这正好应证了一位艺术家曾经说过的话:艺术风格犹像漂亮的女人,当你一味追求她,她会弃你而去;而当你充分显示自我的时候,她却意外地扑到你的怀抱。

也许,这就是王琰艺术创作的状态吧!雁南艺术会馆坐落于徐州市户部山麓,戏马台旁,徐州古民居建筑群中,古玩市场的中心位置之翰林街10号。

一楼展厅面积600平方米,展线300米,具有优质的展览空间。 在千年繁华地,徐州不夜城的户部山休闲文化区内,藏家云集,雁南艺术会馆正日趋成为当代文化艺术的展示平台。

自建馆以来已举办100多次美术作品展,得到了学术界、媒体、市场的关注和认可。

本机构活跃于国内高端艺术交流活动,与国内众多书画艺术家和美术机构建立了互信机制。

本着立足徐州,面向全国,请进来,推出去,买全国,卖全国的美术产业运作原则,为能让徐州这个中国地理上的南北交界点成为中国文化艺术的交流点、交易点、融合点和发光点而不懈努力。 雁南是集合书法、绘画、雕塑、陶瓷于一体的综合性展厅,敬请各界朋友光临指导。

策展人:乔先生136-0520-6699。